這兩周，秦昊迎來了個人職業生涯的最高熱度。

伊能靜妻子的血案不可避免地影響了他，她在招募黑人的同時，還建立了一套“對人治病”的特色人事設置。

高水準的網劇《隱秘的角落》出來了，張東升這個角色讓他多年的努力終于被大眾看到。

就在這個時候，秦昊和秦麗的古代木偶劇《錦繡南歌》轟轟烈烈地上線了。形成鮮明對比的是，一個問題出現了：

好演員演爛戲，你怎么看？

1誰是好演員，什么是爛劇？

按照老規矩，不下定義就給出結論，大約等于耍流氓。我們先來定義一下“好演員”和“爛劇”。

在我眼里，一個好的演員必須具備持續產生高水平角色的能力。

有些角色的成功是天時地利人和，和演員的專業能力沒有必然聯系。比如很多著名演員的角色，美貌、悲劇、氣質、戲劇炸裂，都促成了他們的代表作。

但是，拋開這些外在的有利因素，ta能否塑造一個標準以上的角色，是對個人能力和操守的考驗。

關鍵詞二：角色被廣泛認可。

是大眾認可，不是粉絲挽歌和彩虹屁。

比如《破冰行動》，中段開始崩塌，吳剛和王勁松的角色塑造得到大眾認可；強尼的表現，除了粉絲，吹不出來。

類似的還有《幸福，觸手可及！》。無論瑞芭的粉絲有多可敬，周舫這個角色都與標準相差八個街區。

我很難過我的未婚夫背叛了我。

那么，什么是爛劇呢？

我眼中的爛劇只能用來討好粉絲或者消磨時間。當它打開時，我可以聽到興奮的聲音。看也不嫌快。關了之后，我的心里再無波瀾，劇情和人物與我隔著千山萬水。

豆瓣失敗了，還是在粉絲水軍的超常努力下被奇怪的分配爬過去了。

所以沒錯，《錦繡南歌》在我的評價體系里是一部爛劇。今天的兩篇文章會寫的比較詳細，這里就不展開了。

如果太抽象的話，一個簡單的小方法讓你明白“好演員演不好戲”是什么意思。

如果演員A出現在劇B的主演陣容里，能讓你說“嗯？A怎么會來拍這種東西B？”懷疑，那大概是你心中的好演員，參演了一部你覺得大概會爛的影視劇。

以上是我看到秦昊出現在《沙海》和《錦繡南歌》的主演名單中的真實感受。

所以，那些總是活躍在爛劇重災區的演員，無論演技如何，都不是本文要討論的好演員。舉一個得罪人的例子，趙。

小昭打了《有匪》，只有球迷和路深特別失望。對于大眾來說，趙的古裝木偶感覺相當自然，而這種觀感只有她成功進入戲劇圈才能得到改善。

同樣的情況出現在《錦繡南歌》，主人公是秦昊，讓人想問“為什么”；而女主角是秦麗，這是很符合邏輯的。

如果她不彈這個，她還能彈什么？

為什么一定要忍？

我們能忍受好演員演的爛片嗎？

是的，否則，你們都像張頌文先生一樣租郊區的農舍嗎？

摘自時尚老師《腰部演員的哀傷》

在張頌文漫長的蟄伏期，他的收入低到可以去政府領取最低生活保障金。雖然他是《婁燁》里的御用演員，但是他的電影大部分都放不出來。別說觀眾，很多業內人士都不知道他是誰，他的顏值也沒好到可以吃偶像飯。所以他在很多爛或者不那么爛的電視劇里都是演龍套，勉強賺夠溫飽。

從去年《風雨云》上映以來情況有所好轉，今年《隱秘的角落》的朱永平一角終于在大眾面前有了名字。

這個時候，如果張老師要參加一個品相不好的大制作，我舉雙手雙腳贊成——。請給我們張先生一個。

個賺錢買房的機會吧！

摘自時尚先生《腰部演員的哀傷》

　　張頌文的例子相對極端，那些已躋身一線的大演技派呢？他們總不涉及吃不飽飯的問題吧？為什么也要自甘墮落，去拍爛片呢？

　　張老師只需要養活他自己，一線大明星要養活一整個團隊。

　　章子怡要以《一代宗師》或最起碼《羅曼蒂克消亡史》這樣的水準去接本子，兩年也挑不出一部戲。商業代言也類似，想講究逼格，代言費就低，所以不得不去綜藝做評委，不得不下凡拍電視劇，不然幾年不開張，團隊吃什么？

　　何況想象一下，好演員一部電影辛辛苦苦拍三個月，片酬了不起能過千萬，同時不知何時能上映，不知道有多少觀眾能看到；頂流愛豆一部劇輕輕松松拍三個月，期間能軋戲能參加商業活動，片酬過億，趕趕工半年就能上黃金檔，各種宣傳轟炸，活活霸屏兩個月。

擱誰誰能咽下這口氣？

　　所以電視劇片酬起飛后，周迅、章子怡、陳坤、倪妮、秦昊、王景春、周冬雨、黃軒……這些陣地主要在電影的演員們，甭管算不算好演員，也都來吃這碗飯了。

　　前幾日大家熱議周冬雨過億片酬值得不值得，我倒是想問問：

　　像《幕后之王》這樣的劇本這樣的班底這樣演技普普還要撕番位的對手男演員，不是沖著天價片酬，周冬雨為啥要接呢？

　　要說值得不值得，我覺得沒有人值得；要說誰更不值得，那反正不會是周冬雨。

　　肯定會有人杠：那就不能拍點正經玩意兒嗎？非得拍爛劇？

　　可是咱們講道理，能給得起演員天價片酬的劇，多半好不到哪里去。

　　一部影視劇的制作費用終歸是有限的，擠出天價片酬攢出豪華主演陣容，能用在其他地方的就捉襟見肘了。

　　再加上，除了已成神的那幾位，當下絕大多數明星的身價，與曝光率強相關。

　　演員保持曝光率的方式就那么幾種：要么靠影視作品說話，要么上綜藝刷臉賺錢，要么街拍封面聯<愛尬聊_尬聊百科>動品牌代言走時尚路線，要么炒作私生活話題頻繁上熱搜，現在還額外多了一條路，直播帶貨。

　　這比較起來，“拍劇不太挑”是不是已經很務正業了？萬一這劇沒那么爛呢？萬一這劇瞎貓碰上死耗子，就火了呢？

　　3 為什么不能忍太多？

　　拍爛片有合理性，不代表觀眾能無限度忍受好演員拍爛片。

　　好演員的光環相當于一種背書，會讓我們對一部劇集高看一點。秦昊說《錦繡南歌》是個好故事的時候，我雖然將信將疑，但也會在心里微微提高一點期待。

怪我沒看懂張頌文老師的表情

　　但當劇集呈現出一如既往的爛時，高出來的期待會轉化成加倍的失望，投射在演員身上。

　　濾鏡是經不起消磨的，幾次信任辜負下來，背書的效果會越來越差。

　　更何況有些好演員在爛劇里完全放飛自我，恍惚間你會懷疑自己為啥把他當成“好演員”。

　　我說的是黃軒。

　　《推拿》《黃金時代》《藍色骨頭》《芳華》以及《只有蕓知道》，無論主角配角，我都覺得他可圈可點。

　　可是《翻譯官》、《創業時代》和《完美關系》三部砸下來……

　　我是誰？

我在哪？

我為啥要看他瞎比劃？

　　對他的下一部電視劇，你還會有什么期待嗎？他在劇集領域，已經失掉了“好演員”的信用度了。

　　那好演員認真演，結果會不同嗎？

　　其實挺難。

　　你想大家吃透劇本，劇組根本不圍讀；你想好好對戲，劇組分三組拍攝，對手演員一個月都見不到人影；你想好好配音，劇組嫌費事費錢，現場不收音，后期流水線配音；你想起碼把自己的角色演飽滿了吧，劇組為了水集數，用配角多剪出十幾集的戲份。

　　好演員有自覺卻無力回天的典型，莫過于《沙海》，秦昊那條線稱得上及格水準，可架不住全劇拼命給觀眾喂注水豬肉，整體爛劇無疑。

　　所以像章子怡這樣愛惜羽毛的影后，平生第一部劇集就深度參與制作，顯然是希望能盡量掌控劇集質量，但對結果，我不太樂觀。

是的又改名了

　　唯一釜底抽薪的辦法，只能是遠離這樣的項目。

　　常演爛劇，比喪失觀眾信任更可怕的是，喪失好好演戲的能力。

　　如果你們還記得，李少紅是這樣說楊冪的。

　　敷衍著恰爛錢，久了也會形成肌肉記憶，即使好演員也會慢慢習慣制式化的表演方式，自我要求越來越低，直至信念感徹底喪失。

　　理想狀況下，好演員可以一手面包，隨大流賺錢養團隊；一手王冠，不遺余力去爭取提升自己的機會。

　　典型如周冬雨，電視劇賺錢，電影刷獎充電：演了《麻雀》賺到錢，轉身拍《七月與安神》拿金馬，金馬加持出天價片酬拍《幕后之王》，轉頭拍《少年的你》再下金像影后，現在一頭鉆進鵝的古偶大劇《千古玦塵》，要是后面還能續上一部文藝大作，簡直節奏大師。

　　可這太難了，于是有的演員死嗑大導，有的演員直接扶持行業新人自己制造資源。

　　每個有職業操守的演員，都想站著把錢賺了，可當下的這個行業，好像并不鼓勵大家固守職業尊嚴。

　　我們不能要求演員站著餓死，于是只好退而求其次，開始一寸一寸地比較，誰跪得姿勢更優美，誰跪著時，腰板還能挺直。

　　太特么畸形了，可這，就是現實。