穿越“地心”后,他回到了童年和故鄉?
《羅馬》劇照。
阿方索卡隆。
003010獲得第75屆威尼斯電影節金獅獎,第91屆奧斯卡最佳外語片。在這部自導自演的黑白電影中,在好萊塢待了多年的卡隆慢慢吐露了自己的鄉愁,再次獲得奧斯卡最佳導演獎。
由阿方索卡隆執導,艾麗莎阿巴里西奧和瑪麗娜德塔維拉主演的話劇《羅馬》今天正式登陸國內院線。這部獲得第75屆威尼斯電影節金獅獎和第91屆奧斯卡最佳外語片的影片的上映,讓很多國內影迷期待不已。導演阿方索卡隆也在《羅馬》之后再次獲得奧斯卡最佳導演獎。在這部自導自演的黑白電影中,在好萊塢待了多年的卡隆慢慢吐露了自己的心聲。
對于童年的深情在鏡頭下一覽無余
在西班牙語中,“ROMA”是顛倒的愛情(Amor);電影中,“羅馬”是墨西哥城的一個社區。在阿方索卡隆眼里,“羅馬”就是他的家。“感謝我的家人,感謝墨西哥。”五年后,卡隆在頒獎典禮上用自己的母語感謝親人和家鄉。
導演對童年的感情在鏡頭下是通暢的,片中90%的場景都是基于我的記憶。船員們找到了舊家具,花了很多錢建造了“曾經的羅馬”。
兩位主角之一的女仆克利奧是卡隆童年時期的保姆“利伯”,真正的主角在電影《致利伯》——的結尾被指出。她是一個重要的女人,從卡隆九個月大的時候就一直和他在一起。他說,“像許多家政工人一樣,利伯對孩子的愛超出了他們的職責范圍,承擔了更多的父母責任。”
103010的劇情并不復雜。住在同一個屋檐下的cleo和Sophia同時被男友和丈夫拋棄。這兩個不同階層、不同種族的人和他們的四個孩子一起度過了最艱難的時刻,正走向人生的新階段。卡隆從50年前的記憶中剝下了繭,將母親和保姆的形象投射在兩個角色上,描繪了兩個在他的生命中給予愛和希望的女人,但這個過程也給他帶來了痛苦。像電影中的克利奧一樣,利伯目睹了卡隆的父親拋棄了他的家庭。“我第一次把她當成一個女人,一個柔弱的女人。”卡隆也在反思自己與親人的關系。“有時候,我們出于恐懼對他們的痛苦視而不見。”。
影片的最后,不會游泳的克利奧走進潮水中去救索菲亞的兩個孩子。從災難中幸存下來的婦女和兒童相互擁抱,看到了屬于明天的希望。“可憐的孩子,可憐的孩子,”利伯自己有一次看電影時<愛尬聊_生活百科>哭了。“她甚至沒有觀察到自己的疼痛。”卡隆曾回憶道。
回歸之路從《地心之力》開始。
“墨西哥三杰”中,阿方索卡隆的好萊塢之路起步最早。雖然不能稱之為一帆風順,但始終在探索。第一部電影《羅馬》在國內引起爭議后,卡隆前往美國繼續他的電影生涯,接連拍攝了《遠大前程》和《愛在歇斯底里時》,并感嘆后者幫他找到了拍電影的動力。即使大公司的生產模式讓墨西哥人一度迷失和糾結,他也從未選擇將自己放在一邊。
2003年,他接過了《哈利波特》系列第三部《小公主》的橄欖枝,作品獲得了高票房,同時也獲得了“系列最佳”的評價。卡隆改變了前兩部電影的基調,其中加入的黑暗元素與劇情的緊張氣氛相吻合,至今仍被很多影迷津津樂道。
《遠大前程》之前,科幻電影《哈利波特與阿茲卡班的囚徒》是卡隆最知名的作品之一。這部耗資高達1.5億美元的《羅馬》被認為是他電影生涯中不可多得的作品。然而,面對高昂的成本,他似乎并不害怕怯場。簡潔的敘事和復雜的視覺呈現讓觀眾見證了重生的力量。
這種“壯觀的簡約”也獲得了第86屆奧斯卡金像獎的青睞,包括“最佳導演”在內的7個獎項讓人們感嘆“墨西哥旋風”的到來。然而,對獎項的肯定并不意味著卡隆與好萊塢沒有爭吵。拍攝時,他仍然面臨著“修改劇本”、“增加倒敘情節”的壓力,但他并沒有抱怨,因為“這就是過程”。
在過去的五年里,兩部截然不同的電影為他帶來了兩位導演,從“地心”歸來的阿方索卡隆有理由相信,他沒有必要在“文藝”和“商業”之間徘徊。