唐代香山九老圖是誰畫的呢？？
請問一下，唐代香山九老<愛尬聊_讓生活聊出新高度>圖是誰畫的呢？
清shangyue 2022-06-06 21:52 真品銅胎畫琺瑯碗，直口圈足，圖案繁密嚴謹工整，畫工精致，外壁在明黃色琺瑯釉的地子上作纏枝牡丹與芍藥，近底足處加胭脂紅花邊，近口沿處加藍料釉花邊。碗內壁以白色琺瑯釉為底，色如牛乳，口沿飾黑釉花邊，下飾有5只蝙蝠和五色云彩，碗心為仙桃中捧出一個團“壽”字。碗紋飾的畫法大部分繼承前代的傳統特點與風格，而如花卉小邊、小葉卻受巴洛克繪畫風格的影響。碗的琺瑯質釉色溫潤細膩而厚實，具有金屬的堅固性和玻璃的光澤感。此時琺瑯質釉色已發展至數十種，色彩華麗，鮮艷明快。碗的口沿及底足沿邊作鎏金處理，金色淳厚泛黃。該碗為紫銅胎，碗壁均勻，厚薄適中，手感沉甸甸的，系清乾隆時期廣州地區的銅胎畫琺瑯器。該碗的用料、工藝制作、圖案等均反映了清代乾隆時期為銅胎面琺瑯的最繁榮時期。其在各方面都有所創新，有所發展。仿品在紫銅胎的坦口碗上畫琺瑯人物畫“香山九老圖”，九老旁還有三個童仆和松樹山石作襯景。該碗在白地上施彩，著意渲染，色彩豐富，多達二十余種。“香山九老”表現的是唐代白居易等九老集居香山吟詩論畫、頤養天年均獲高齡長壽的故事，故畫意有祝壽的含意。底有藍色琺瑯小花款。將該碗與上述乾隆畫琺瑯的花卉碗比較，仿品圖案布局呆滯，人物分布相對平均，大小也幾乎相同，這樣主次、重點也就沒有了。同時襯景也太少，很難表達出“香山”的本意。在琺瑯的彩色上溫潤細膩凝練不足，有細小的砂眼，白釉有蒼白感如杏仁露，色彩雖豐富但單薄，底足邊緣處的藍料釉回紋花邊結體松，色彩艷，與乾隆碗口的鎏金沿處的藍料釉花邊相比差異很大。仿品的手感較輕，因其胎、釉均較薄。碗口、碗底處的鎏金亦色淡金薄呈黃銅色。
當時皓月2 2022-06-06 21:56 香山九老會、“香山九老”說的是在唐會昌五年 ，白居易等9位文人墨客河南洛陽香山聚會宴游的故事。唐朝末年，因朝廷的腐敗，胡杲、吉玫、劉貞、鄭據、盧貞、張渾、白居易及李元爽、禪僧如滿九位老者，對當時朝廷的不滿，看不慣世俗，又因志趣相投，結為九老會，因此得名“香山九老”。竹林七賢圖三國曹魏晚期，政治昏暗，一些文人志士不愿同流合污，紛紛退出官場，過著縱情山水，放蕩不羈的生活。當時山濤、阮籍、嵇康、向秀、劉伶、阮咸和王戎七人，相與友善，隱身遁世，常于竹林聚會，飲酒清談，扶琴吟詩，世稱“竹林七賢”。五代時，長沙窯瓷器繪有此圖，明清時期景德鎮窯瓷器也常以此為主題紋飾，傳世作品有青花及五彩竹林七賢圖瓷器。
mrjixiang 2022-06-06 21:57 著名的《香山九老圖》竹雕是竹雕藝術家洪建華的作品
qkoufu4136 2022-06-06 22:07
別敷衍了所有#p#涼了心濕了眼 2022-06-06 22:15 真品6000元左右
nekkibasara 2022-06-06 22:15 宋朝時候，有一次畫院招考。考試是命題作畫，題目是一句古詩：“踏花歸去馬蹄香”。 考場上安靜極了，應考者都在認真思索。有的認為詩句的重點在“踏花”二字。于是就畫了一些花瓣，讓一青年騎著馬在花瓣上行走。他想這不正是踏花么？表現了那春游之后的愉快心情。 有的在分析之后，覺得重點是在“馬”上。踏花也好，歸去也好，馬蹄也好，都離不開“馬”。于是就精心地畫了一匹駿馬，一青年騎在馬上從花叢中疾馳，顯得很有氣勢。 也有的人琢磨“馬蹄”應是重點，因此在畫紙上突出那騰空的馬蹄，并在“馬蹄”旁畫著紛飛的花瓣。他想花瓣都被揚了起來，馬蹄還不會“香”么！ 眾多的應考者中，只有一位畫得很特別，名叫李唐。他的畫卷上根本沒畫花瓣。他畫的是：夕陽西下之時，一位英俊少年騎在一匹駿馬上。馬在奔騰著，馬蹄高高揚起，一些蝴蝶緊緊地追逐著，在馬蹄的周圍飛舞。 李唐交卷后，考官一張張評選。當他看到那張蝴蝶紛飛的畫卷時，就會心地笑了。這張畫被評為最佳。 為什么最佳呢？考官作了一番評說，應考者也都非常佩服。 這考生的成功，關鍵在于他仔細地分析了題目，全面領會了詩句的含義，并找到了體現題意的巧妙的方法。 備注； 李唐：（約1050-1130）宋代杰出畫家。字 古。河陽三（今河南孟縣）人。原是北宋畫院待詔。離亂后，到臨安街頭賣畫，被一個內官發現，后又重入畫院。其畫法遠追李思訓，變小斧劈而創大斧劈，筆意不凡，使人產生一種“神驚目眩”的威壓之感，開創出南宋山水畫的新畫風。他亦善畫人物，如《晉文公復國圖》、《采薇圖》等。到南宋后，為歌頌金戰士，畫《雪天運糧圖》等。又喜作長圖大嶂，危峰削壁，具千丈之勢。畫人物樓閣描繪工整。畫山水尤有奇趣。作品有《長江雪霽圖》、《獨釣歸莊圖》、《虎溪三笑圖》、《香山九老圖》、《高逸圖》、《萬壑松風圖》、《雪景》、《雪江圖》、《江上小景圖卷》等。
清shangyue 2022-06-06 21:52 真品銅胎畫琺瑯碗，直口圈足，圖案繁密嚴謹工整，畫工精致，外壁在明黃色琺瑯釉的地子上作纏枝牡丹與芍藥，近底足處加胭脂紅花邊，近口沿處加藍料釉花邊。碗內壁以白色琺瑯釉為底，色如牛乳，口沿飾黑釉花邊，下飾有5只蝙蝠和五色云彩，碗心為仙桃中捧出一個團“壽”字。碗紋飾的畫法大部分繼承前代的傳統特點與風格，而如花卉小邊、小葉卻受巴洛克繪畫風格的影響。碗的琺瑯質釉色溫潤細膩而厚實，具有金屬的堅固性和玻璃的光澤感。此時琺瑯質釉色已發展至數十種，色彩華麗，鮮艷明快。碗的口沿及底足沿邊作鎏金處理，金色淳厚泛黃。該碗為紫銅胎，碗壁均勻，厚薄適中，手感沉甸甸的，系清乾隆時期廣州地區的銅胎畫琺瑯器。該碗的用料、工藝制作、圖案等均反映了清代乾隆時期為銅胎面琺瑯的最繁榮時期。其在各方面都有所創新，有所發展。仿品在紫銅胎的坦口碗上畫琺瑯人物畫“香山九老圖”，九老旁還有三個童仆和松樹山石作襯景。該碗在白地上施彩，著意渲染，色彩豐富，多達二十余種。“香山九老”表現的是唐代白居易等九老集居香山吟詩論畫、頤養天年均獲高齡長壽的故事，故畫意有祝壽的含意。底有藍色琺瑯小花款。將該碗與上述乾隆畫琺瑯的花卉碗比較，仿品圖案布局呆滯，人物分布相對平均，大小也幾乎相同，這樣主次、重點也就沒有了。同時襯景也太少，很難表達出“香山”的本意。在琺瑯的彩色上溫潤細膩凝練不足，有細小的砂眼，白釉有蒼白感如杏仁露，色彩雖豐富但單薄，底足邊緣處的藍料釉回紋花邊結體松，色彩艷，與乾隆碗口的鎏金沿處的藍料釉花邊相比差異很大。仿品的手感較輕，因其胎、釉均較薄。碗口、碗底處的鎏金亦色淡金薄呈黃銅色。
當時皓月2 2022-06-06 21:56 香山九老會、“香山九老”說的是在唐會昌五年 ，白居易等9位文人墨客河南洛陽香山聚會宴游的故事。唐朝末年，因朝廷的腐敗，胡杲、吉玫、劉貞、鄭據、盧貞、張渾、白居易及李元爽、禪僧如滿九位老者，對當時朝廷的不滿，看不慣世俗，又因志趣相投，結為九老會，因此得名“香山九老”。竹林七賢圖三國曹魏晚期，政治昏暗，一些文人志士不愿同流合污，紛紛退出官場，過著縱情山水，放蕩不羈的生活。當時山濤、阮籍、嵇康、向秀、劉伶、阮咸和王戎七人，相與友善，隱身遁世，常于竹林聚會，飲酒清談，扶琴吟詩，世稱“竹林七賢”。五代時，長沙窯瓷器繪有此圖，明清時期景德鎮窯瓷器也常以此為主題紋飾，傳世作品有青花及五彩竹林七賢圖瓷器。
mrjixiang 2022-06-06 21:57 著名的《香山九老圖》竹雕是竹雕藝術家洪建華的作品
qkoufu4136 2022-06-06 22:07
你圖上的郵票是，臺灣省郵政部門于2010年9月9日發行《香山九老圖》古畫郵票扇形小全張，面值新臺幣55元，該全張由兩枚25元和一枚5元票構成，該全張票以臺灣故宮博物院典藏的古畫精品《宋人香山九老》為摹本進行精心設計。該全張圖幅為紈扇這一新穎形式，圖中人物刻畫細致，情節活潑生動，票幅雖小，但表現的內容很豐富。
郵票圖案簡介如下：
唐武宗會昌5年，白居易與胡杲、吉旼、鄭據、劉真、盧慎、張渾、禪僧如滿、李元爽八位志同道合的朋友在香山（今洛陽龍門石窟風景區東隅的香山寺，白居易晚年居于此，號稱“香山居士”）聚會時的情景，由于聚會時九人年齡都在七十以上，時人稱為九老，九老燕集于此論詩作畫，憤懣時政。白居易請人作九老圖以念結會盛景，這就是此畫的由來。后人思慕這段風雅韻事，因而產生了許多描繪老賢者們燕集的作品。這件臺灣故宮博物院典藏的《香山九老圖古畫》上沒有作者款印，舊傳為宋人所作。
畫幅為紈扇形式，作者以巨松、坡石巧妙地切割畫面，右上有兩老于竹林間持卷觀賞（面值25元）；右下3人顧盼交談，尚有1人逗趣地戴花舞蹈（面值25元）；左半部則有小溪穿流，溪旁2人專注對弈，1人在旁觀看，又有童仆伴隨（面值5元）。通幅設色古雅，人物表情生動細致，衣紋樹石線條遒勁，筆力老健。畫幅雖小，空間處理層次分明，毫不局促，對于細節描繪極為講究，是南宋冊頁畫之精品。
你的票圖沒有這么清晰，不知是你上圖的原因，還是高仿票，你要正反面仔細觀察！
好了，天已亮了，我要去睡覺了。
若回答滿意
別敷衍了所有#p#涼了心濕了眼 2022-06-06 22:15 真品6000元左右
nekkibasara 2022-06-06 22:15 宋朝時候，有一次畫院招考。考試是命題作畫，題目是一句古詩：“踏花歸去馬蹄香”。 考場上安靜極了，應考者都在認真思索。有的認為詩句的重點在“踏花”二字。于是就畫了一些花瓣，讓一青年騎著馬在花瓣上行走。他想這不正是踏花么？表現了那春游之后的愉快心情。 有的在分析之后，覺得重點是在“馬”上。踏花也好，歸去也好，馬蹄也好，都離不開“馬”。于是就精心地畫了一匹駿馬，一青年騎在馬上從花叢中疾馳，顯得很有氣勢。 也有的人琢磨“馬蹄”應是重點，因此在畫紙上突出那騰空的馬蹄，并在“馬蹄”旁畫著紛飛的花瓣。他想花瓣都被揚了起來，馬蹄還不會“香”么！ 眾多的應考者中，只有一位畫得很特別，名叫李唐。他的畫卷上根本沒畫花瓣。他畫的是：夕陽西下之時，一位英俊少年騎在一匹駿馬上。馬在奔騰著，馬蹄高高揚起，一些蝴蝶緊緊地追逐著，在馬蹄的周圍飛舞。 李唐交卷后，考官一張張評選。當他看到那張蝴蝶紛飛的畫卷時，就會心地笑了。這張畫被評為最佳。 為什么最佳呢？考官作了一番評說，應考者也都非常佩服。 這考生的成功，關鍵在于他仔細地分析了題目，全面領會了詩句的含義，并找到了體現題意的巧妙的方法。 備注； 李唐：（約1050-1130）宋代杰出畫家。字 古。河陽三（今河南孟縣）人。原是北宋畫院待詔。離亂后，到臨安街頭賣畫，被一個內官發現，后又重入畫院。其畫法遠追李思訓，變小斧劈而創大斧劈，筆意不凡，使人產生一種“神驚目眩”的威壓之感，開創出南宋山水畫的新畫風。他亦善畫人物，如《晉文公復國圖》、《采薇圖》等。到南宋后，為歌頌金戰士，畫《雪天運糧圖》等。又喜作長圖大嶂，危峰削壁，具千丈之勢。畫人物樓閣描繪工整。畫山水尤有奇趣。作品有《長江雪霽圖》、《獨釣歸莊圖》、《虎溪三笑圖》、《香山九老圖》、《高逸圖》、《萬壑松風圖》、《雪景》、《雪江圖》、《江上小景圖卷》等。
