阿拉蕾 是誰畫的呢？？
請問一下，阿拉蕾 <愛尬聊_百科知識>是誰畫的呢？
淡然一笑離弦的歌離弦的歌 13小時前
烏孫幻巧 13小時前 是同一個作者－鳥山明阿拉蕾也確實在龍珠中客串過
千葉雨耕 13小時前 鳥山明 (Toriyama Akira) 日本愛知縣人,生于1955年4月5日. 1974年從縣立工業高中設計科畢業,進了一家廣告設計公司,從事設計工作.由于他經常遲到,只干了3年就辭職了.有一天,他在茶館里看見『少年跳躍』周刊,被漫畫征稿的獎金吸引住了,滿心歡喜地把應征稿件送去,卻落選了.他沒有甘心,又畫了一幅送去.就這樣,不斷的投稿,終于在1978年他的『島上漫游』在『少年跳躍』上刊出了.這是他第一次嶄露頭角. 1979年,他的『阿拉蕾』(即『IQ博士』)開始在『少年跳躍』上連載.故事中的天才博士和他制造的機器娃娃阿拉蕾引起了讀者極大的興趣. 1981年,『阿拉蕾』被制成動畫.阿拉蕾常說的那些不規范的地方話一時成了大街小巷的流行語言,阿拉蕾的形象被印制在各種商品上,人們把這一年稱作〖阿拉蕾年〗. 1984年,令人著迷的作品『龍珠』登場. 1992年又推出『龍珠』續集.這部長篇巨作在『少年跳躍』上連載7年,故事中孫悟空父子和那7顆能滿足人們心愿的龍珠,把讀者從山村引到城市,從地球引到外星,又從現在引到未來. 鳥山明先生除畫漫畫外,還從事電子游戲機軟件的造型設計,腳本創作等工作. 代表作品:島上漫游 阿拉蕾 龍珠 童浦大冒險 鳥山明劇作場: 儲蓄戰士CASH MAN 賀先生 無能君漫畫研究所 刺 鳥山明自述: 我成為漫畫家以前,曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫,一干就是三年,了不起吧.這三年我幾乎天天遲到.我估計老板快炒我的魷魚了,就主動提出了辭呈.我最崇拜的漫畫家是手冢治蟲先生和美國的迪斯尼.小時候,我就特別愛畫『鐵臂阿童木』中的機器人,直到把練習本畫得黑乎乎的.我認為:我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿,想當漫畫家的人首先要從模仿下手. 對我來說,漫畫家才是明星.在宴會上只要遇到有名的漫畫家,我就立刻請他給我簽名留念.我已經攢了30多頁這樣的簽名了.大家還記得『阿拉蕾』里有個愛收集簽名的空豆美助吧?其實那就是我的影子.鳥山明就是我的本名,愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字.我成名后,不斷接到騷擾電話,真讓我頭疼.于是,我就想起個筆名,叫"水田二期作".可是,編輯先生說這個名字太"無聊",就只好作罷. 我最討厭上電視了.那個像大炮似的攝像機一對著我,我就渾身發抖,什么話也說不出來了.而且,一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己,我就嚇得要尿褲子.因此,我總是找各種理由來謝絕在電視上露面.有一次,我應邀來到"徹子房間"節目組,看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來,還跟我聊天.我緊張得滿臉通紅,渾身打顫,連自己說了些什么都不知道.結果,還沒等我清醒過來呢,采訪節目就結束了.說到電視節目,我只愛看"動物世界".
頑強的高_堅果 13小時前 鳥山明的自畫像從來不露面，要么是口罩，要么是面具
董加貝 13小時前 1984年，鳥山明在漫畫雜志《少年JUMP周刊》結束了《阿拉蕾》的連載，于是他打算把中國古代龍珠傳說和《西游記》結合成為一個搞笑漫畫《龍珠》。在第1篇至第194篇被東映動畫公司改成動畫《龍珠》，在第195篇至第519篇則以超激戰為主，這個部分改成動畫片《龍珠Z》。很明顯了····阿拉蕾先
DCC萱 13小時前 鳥山明 生于1955年4月5日，日本愛知縣。 公認的當今日本漫畫界首席代表，被稱作是繼已故漫畫大師手冢治蟲（“日本漫畫之神”）之后日本漫畫界最有影響力的人物。 他的成名之作《阿拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《龍珠（Dragon Ball）》在全世界都極受歡迎，廣受贊譽。 至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000份拷貝，而《Dragon Ball》更是創造了109,300,000的銷售記錄。 1974年鳥山明從縣立工業高中設計科畢業，進了一家廣告設計公司，從事設計工作。由于他經常遲到，只干了3年就辭職了。 有一天，他在茶館里看到《少年JUMP》周刊，被漫畫征稿的獎金吸引住了，滿心歡喜地把應征稿送去,卻落選了。他沒有灰心，又畫了一幅送去。就這樣，不斷地投稿，終于在1978年他的《島上漫游》在《少年JUMP》上刊出了。這是他第一次嶄露頭角。 1980年，他的《Dr. Slump》開始在《少年JUMP》上連載。故事中的天才博士和他制造的機器娃阿拉蕾引起了讀者極大的興趣。阿拉蕾常說的那些不規范的地方話一時成了大街小巷的流行語言，阿拉蕾的形象被印制在各種商品上，人們把這一年稱作“阿拉蕾年”。這部作品使作者一舉成名。然而，鳥山明并沒有因此而滿足，在之后的十年（1985-1995），他不可思議地完成了驚世名作《Dragon Ball》，事業成就達到了新的高峰。 在這期間鳥山明還擔任任天堂《勇者斗惡龍（Dragon Quest）》六部系列及史克威爾《克魯洛時空之旅（Chrono Trigger）》等游戲的角色設計工作，同樣獲得了巨大成功。 在休息了兩年半之后，鳥山明又在1997年11月推出了一部作品，名叫“Cowa！”。描述一個人與妖怪共存的世界，主要面向低齡讀者。 1998年7月，鳥山明再次推出12章篇幅的新作“Kajika”，這部系列較大程度地受到《Dragon Ball》的影響。 不久前，鳥山明的作品在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡回展出，吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度，這在歷史上僅是第二次（第一次是手冢治蟲）。東京的國家西方藝術博物館更做出了史無前例的舉動——展出漫畫作品。鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起。 那么，是什么原因使得鳥山明的作品受到如此廣泛歡迎和高度評價的呢？ 鳥山明自述 我成為漫畫家以前，曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫，一干就是三年，了不起吧。這三年我幾乎天天遲到。我估計老板快炒我的魷魚了，就主動提出了辭呈。 我最崇拜的漫畫家是手冢治蟲先生和美國的迪斯尼。小時候，我就特別愛畫『鐵臂阿童木』中的機器人，直到把練習本畫得黑乎乎的。我認為：我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿，想當漫畫家的人首先要從模仿下手。對我來說，漫畫家才是明星。在宴會上只要遇到有名的漫畫家，我就立刻請他給我簽名留念。我已經攢了30多頁這樣的簽名了。大家還記得『阿拉蕾』里有個愛收集簽名的空豆美助吧？其實那就是我的影子。 鳥山明就是我的本名，愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字。我成名后，不斷接到騷擾電話，真讓我頭疼。于是，我就想起個筆名，叫“水田二期作”?？墒牵庉嬒壬f這個名字太“無聊”，就只好作罷。 我最討厭上電視了。那個像大炮似的攝像機一對著我，我就渾身發抖，什么話也說不出來了。而且，一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己，我就嚇得要尿褲子。因此，我總是找各種理由來謝絕在電視上露面。有一次，我應邀來到“徹子房間”節目組，看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來，還跟我聊天。我緊張得滿臉通紅，渾身打顫，連自己說了些什么都不知道。結果，還沒等我清醒過來呢，采訪節目就結束了。說到電視節目，我只愛看“動物世界"。 主要漫畫作品： 《龍珠》(《Dragon ball》) 《ESCAPE》 《Dr.Slump》 《賀先生》 《PINK THE RAIN JACK STORY》 《騎龍少年》 《東寶大冒險》(《THE ADVENTURE OF TONGPOO》) 《劍之介少爺》(《KENNOSUKE SAMA》) 《SONCHOH》 《奇異島》(《WONDER ISLAND》) 《少女刑警TOMATO》 《波拉和羅德》(《POLA&ROID》) 《MAD MATIC》 《阿達和彼得一號》(《DUB&PETER1》) 《儲蓄戰士CASHMAN》(《CASHMAN》) 《惡魔少年》（《Go go Accliam》） 《鳥山明○作劇場1》（短篇集） 《鳥山明○作劇場2》（短篇集） 《鳥山明○作劇場3》（短篇集） -------------------------------------------------------------------------------- 逸事 最初在名古屋做一名小職員的鳥山明，因為不愿早起辭去了工作。后來因為生活費的問題，為了50萬日元的獎金，向講談社發起的講談社漫畫賞投稿。遺憾的是沒能趕上截止時間。于是就向每周征集作品的周刊少年Jump發去自己的作品。當時被后來成為鳥山明編輯的鳥嶼和彥給與比較高的評價："現在雖然畫得不是那么好，但是努力的話，將來會取得成就的"。 從那時開始，鳥山明就有許多短篇作品在Jump上發表。當時，鳥山明想用"水田二期作"的筆名，但是最終還是決定用原名發表作品據稱，鳥山明作為一個漫畫家，非常遵守時間，并且不像其他漫畫家一樣隨意丟棄自己的手稿。 但是，作為一個公司職員的鳥山明卻總是遲到。一個原因據說是因為鳥嶼和彥說如果不按時交稿的話，就要他到東京去工作。在名古屋的鳥山明非常討厭大城市的生活，于是非常努力的進行創作。在七龍珠連載了幾年之后，作為當時漫畫的代表，帶動了一個龐大的產業。鳥山明自己曾說過他在創作比克大魔王（短笛大魔王）的時候最快樂，因為故事發展到后來不過是不停的打斗，主人公不停的成長。但是，在當時的情況下，已經不是作者決定結束自己的作品，就能夠結束的了。因為影響的范圍太廣。（機器貓Doraemon沒有完結篇也是因為同樣的原因）鳥山明與同被鳥嶼和彥發現的桂正和是好朋友。悟空在界王那里說的那個笑話是桂正和的作品。 ----------------- 笑言鳥山明之最 鳥山明先生創造了《龍珠》世界，在這個無法無天的世界里，處處充滿了鳥山先生奇思妙想的設計：最酷的戰士、最激烈的戰斗、最不可思議的技能、最……正是這些充滿魔力的設計，讓我們愛不釋手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。 下面就是關于鳥山先生之" 最"的采訪，聽聽他對自己創造的《龍珠》世界有些什么樣的看法吧。是不是和你心中所想的相同呢？ q ：如果要寫另一個《龍珠》系列，你會讓誰成為新的英雄？ a ：撒旦先生。我想使撒旦先生成為英雄，寫一本讓他和布歐在一起搞笑的漫畫。 q ：如果讓某個角色成為你的父母或子女，你會選誰？ a ：布爾瑪（當母親），她很有錢，并且相對來說令人有安全感，而且她又聰明又漂亮。 q ：誰會最長壽，誰會最短命？ a ：龜仙人最長壽，事實上他已經很長壽了，而且他是最快樂的角色。 q ：如果能夠重生，你最愿意當哪個角色？ a ：我最想成為和平環境中長大的那個特蘭克斯，他很有錢，可以買很多玩具，而且他很強大，是最棒的。 q ：你最想擁有哪種技能？ a ：第一，舞空術。因為不需要任何幫助就能在空中飛翔，很愜意。你不認為在日常生活中，它真的很管用嗎？ q ：哪一場戰斗設計得最成功？ a ：悟空對戰短笛大魔王。這是系列之中第一次要面對真正邪惡的人作戰。 q ：有關《龍珠》世界的所有設計中，你最想要哪種？ a ：變幻膠囊。在旅行時，特別是找不到停車位時，就特別想要。 q ：你塑造得最成功的人造人形象是哪一個？ a ：我喜歡沙魯的第二種形態。它真是夠酷。當我把這個想法告訴我的主編時，他卻說：" 他看起來像個傻瓜，我們還是快些讓他擁有完美的形態吧。" ------------------- 無法猜測手冢治蟲先生看著鳥山明先生逐漸成長時的心情，尤其是在1981年將其漫畫作品《阿拉蕾》搬上熒幕，風火一時，時稱阿拉蕾年。并于1983年成為愛知縣個人收入榜的第一名。與手冢治蟲用《火鳥》克死一部部周刊月刊相比，鳥山明的《七龍珠》卻成為《少年跳躍》狂賣六百萬冊的原動力。 時代的更替，是誰也無法抵擋的，也許手冢治蟲先生尚可聊以自慰的就是常親莊一直在扶持的小學館此時尚有能領軍對抗鳥山明的高橋留美子。 在那時的周刊之戰中，手冢治蟲先生到底處于什么位置，以我們的資訊力，已無法考證，只是想來當時手冢治蟲先生的地位是極可危的，1972年9月～1983年12月手冢治蟲在創作的《佛陀》，開始直接面對神話，對神的存在進行了嚴肅而現實的思考，用改編去解構"神"的概念。然而《佛陀》之名卻遠遠遜于《火鳥》甚至《鐵臂阿童木》。 這個時代，人們已經開始嘲笑神了。懶得去想神的新意義，那份改編的震撼便無以興起了。 如同現在老漫畫家們對新漫畫家的復雜心情，想愛護而又難免心存嫉妒。手冢先生對鳥山明的心態恐怕大抵也是如此吧？！時年60歲而卒，勤于工作而耗盡心血損傷筋骨是原因之一，工作壓力造成的胃癌，前路迷茫又何嘗不是原因？臨死未能終結的《火鳥》，和光輝日見掩蓋自己的后輩（鳥山明），臨終那？quot;給我鉛筆……"，何嘗不是遺憾？ 實際上《三眼童子》和《鐵臂阿童木》都是比《七龍珠》和《圣斗士》更早登陸中國，然而他們未曾掀起風暴，因為對于十四五歲的孩子，后兩者的魅力要遠遠大于前者。當然隨著時間的流逝，后兩者也更容易被成長起來的某些人視作垃圾，完全忘記了他們曾經的感動。 就像人們曾經忘記手冢治蟲一樣。 在現實中，鳥山明一度站在了手冢治蟲的"日本漫畫之神"的神壇邊上。 東京的國家西方藝術博物館做出了史無前例的舉動--將鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起進行展覽。2001年，鳥山明的作品在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡回展出，吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度，這在歷史上僅是第二次（第一次是手冢治蟲）。 鳥山明的《七龍珠》在日本大熱后，他因居住地送稿不方便而準備遷離原居地，當地政府為了挽留他，特地在鳥山明家到機場之間修了1條高速公路……汗！ 當然，鳥山明先生對動漫事業外的直接貢獻也是顯著的，1983年曾創漫畫家繳稅之最高記錄"六億四千七百四十五萬日圓"，個人納稅如此之多，其價值鏈拉動的社會總產值提升和解決就業機會的數量就可想而知了。1983年鳥山明結婚，媒體更以"五億圓的鳥山明氏，超豪華的結婚式"為標題進行報道。 《七龍珠》動畫卡通電影、錄影帶，自1986年在日本電視臺首映后，陸續在法國、西班牙、香港、泰國等地放映。其造成的一大文化侵略效應，就是有大量的歐美人士也開始繪制《七龍珠》同人，其中最出名的就是某個將《七龍珠》與《美少女戰士月亮》同人成H版的《星球大戰》，并在網上傳播…… 在國內，雖然年齡大一點的憤青都敢罵《七龍珠》垃圾，但是市場是驗正一切的真理--所有的租書店老板都是明智的，有租書店的地方，就有《七龍珠》，恰如有華人的地方，就有金庸。而且最近的一個可喜現象就是越來越多的動漫資訊志，都開始重提七龍珠，且口氣越來越見緩和。 較為時尚的香港雜志《東Touch》舉辦的"20世紀漫畫大選"，鳥山明作為《七龍珠》的作者獲得20世紀5大風云人物的第4位，和世界影響排第3位的手冢治蟲是入選的唯一兩名日本漫畫作家，而《七龍珠》這部漫畫更是日本5大世紀漫畫的榜首?！镀啐堉椤饭适轮械闹鹘菍O悟空也獲得世紀漫畫角色的第2位。 而臺灣地區的鳥山明迷更是狂熱，甚至某些年長到已經就業的30年齡段的人對《七龍珠》也極熟悉，在某獎金問答類節目中，主持人提問，《阿拉蕾》中千兵衛的兒子叫什么？那位大叔毫無猶豫，脫口而出"太平"。在某勵志類書中更有"國父革命11次才成功、漫畫家鳥山明被出版社退稿100多次才被采用、梵高直到死后他的畫才成名"的引典。鳥山明在整個臺灣地區的知名度可見一斑。 當然正是因為對鳥山明先生極佩服，而對他的現狀感到失望，由此而對鳥山明又愛又恨而成癡的人物也大有人在。在此引用臺灣地區某著名評論人的一段話--"鳥山明的《七龍珠》，在下數年前曾斗膽于"某停刊已久之刊物"上寫了一句：《七龍珠》不算漫畫只算騙錢工具……結果本句名言使我收到了不少"愛慕者"來信：有要去我家放炸彈的、有警告我不要走在路上的、也有直接宣告我的死刑的……（此是題外話，其實我應該算《七龍珠》的忠實讀者一直到現在都還有在看，只是邊看邊罵而已……） 可是，鳥山明現在光靠電玩、動畫、玩具及萬變卡之類的版稅就可以躺著過日子了！我罵他又有什么用？是被退稿數十回的"怪博士與機器娃娃"創造了鳥山明！是只靠版稅就能日進斗金的《七龍珠》毀了鳥山明！有時真想說：真正喜歡鳥山明的人，就該停止購買一切讓他賺錢的東西！讓他停止這種隨便混就能賺大錢的日子！這才能救得了他?。“?！" ------ 鳥山明答美國讀者（該訪談刊登在美國版《少年跳躍》） 《少年跳躍》（以下稱“少”）：鳥山先生最開始畫畫是從幾歲開始的呢？你都畫了寫什么東西啊？ 鳥山明（以下稱“鳥”）：我最早是模仿別人滿貨里面人物作畫，那個時候我5歲。安我真正開始畫有故事情節的漫畫則是在我22歲的時候。 少：那么你是受了什么影響開始創作漫畫的呢？ 鳥：我在7歲到10歲左右的這段時間里面是一個狂熱的動畫迷。過了10歲以后，我的興趣才逐漸轉到漫畫上的。我想自己是受到了手冢治蟲的動畫與迪士尼動畫的影響，那段時間里我看了《鐵臂阿童木》和《101斑點狗》。 少：你是怎么成為一個漫畫家的呢？ 鳥：起初我給由《周刊少年跳躍》每月舉辦的業余作者參加的漫畫比賽送去了一個故事。結果雖沒有得獎，但隨后卻有一位編輯來找我，跟著我又學習了一年得時間，此后就漸漸“轉職”成職業漫畫家了。（笑） 少：你擁有不可思議得能力，用你自己獨立獨行得風格去創造漫畫世界中得每樣東西。你是否常常用一些
淡然一笑離弦的歌離弦的歌 13小時前
2016年9月5日在日本全國的電視臺播出《阿拉蕾》廣告，是由模特出身的演員中條彩未扮演阿拉蕾。這應該算是官方認證的真人版。
烏孫幻巧 13小時前 是同一個作者－鳥山明阿拉蕾也確實在龍珠中客串過
千葉雨耕 13小時前 鳥山明 (Toriyama Akira) 日本愛知縣人,生于1955年4月5日. 1974年從縣立工業高中設計科畢業,進了一家廣告設計公司,從事設計工作.由于他經常遲到,只干了3年就辭職了.有一天,他在茶館里看見『少年跳躍』周刊,被漫畫征稿的獎金吸引住了,滿心歡喜地把應征稿件送去,卻落選了.他沒有甘心,又畫了一幅送去.就這樣,不斷的投稿,終于在1978年他的『島上漫游』在『少年跳躍』上刊出了.這是他第一次嶄露頭角. 1979年,他的『阿拉蕾』(即『IQ博士』)開始在『少年跳躍』上連載.故事中的天才博士和他制造的機器娃娃阿拉蕾引起了讀者極大的興趣. 1981年,『阿拉蕾』被制成動畫.阿拉蕾常說的那些不規范的地方話一時成了大街小巷的流行語言,阿拉蕾的形象被印制在各種商品上,人們把這一年稱作〖阿拉蕾年〗. 1984年,令人著迷的作品『龍珠』登場. 1992年又推出『龍珠』續集.這部長篇巨作在『少年跳躍』上連載7年,故事中孫悟空父子和那7顆能滿足人們心愿的龍珠,把讀者從山村引到城市,從地球引到外星,又從現在引到未來. 鳥山明先生除畫漫畫外,還從事電子游戲機軟件的造型設計,腳本創作等工作. 代表作品:島上漫游 阿拉蕾 龍珠 童浦大冒險 鳥山明劇作場: 儲蓄戰士CASH MAN 賀先生 無能君漫畫研究所 刺 鳥山明自述: 我成為漫畫家以前,曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫,一干就是三年,了不起吧.這三年我幾乎天天遲到.我估計老板快炒我的魷魚了,就主動提出了辭呈.我最崇拜的漫畫家是手冢治蟲先生和美國的迪斯尼.小時候,我就特別愛畫『鐵臂阿童木』中的機器人,直到把練習本畫得黑乎乎的.我認為:我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿,想當漫畫家的人首先要從模仿下手. 對我來說,漫畫家才是明星.在宴會上只要遇到有名的漫畫家,我就立刻請他給我簽名留念.我已經攢了30多頁這樣的簽名了.大家還記得『阿拉蕾』里有個愛收集簽名的空豆美助吧?其實那就是我的影子.鳥山明就是我的本名,愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字.我成名后,不斷接到騷擾電話,真讓我頭疼.于是,我就想起個筆名,叫"水田二期作".可是,編輯先生說這個名字太"無聊",就只好作罷. 我最討厭上電視了.那個像大炮似的攝像機一對著我,我就渾身發抖,什么話也說不出來了.而且,一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己,我就嚇得要尿褲子.因此,我總是找各種理由來謝絕在電視上露面.有一次,我應邀來到"徹子房間"節目組,看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來,還跟我聊天.我緊張得滿臉通紅,渾身打顫,連自己說了些什么都不知道.結果,還沒等我清醒過來呢,采訪節目就結束了.說到電視節目,我只愛看"動物世界".
頑強的高_堅果 13小時前 鳥山明的自畫像從來不露面，要么是口罩，要么是面具
董加貝 13小時前 1984年，鳥山明在漫畫雜志《少年JUMP周刊》結束了《阿拉蕾》的連載，于是他打算把中國古代龍珠傳說和《西游記》結合成為一個搞笑漫畫《龍珠》。在第1篇至第194篇被東映動畫公司改成動畫《龍珠》，在第195篇至第519篇則以超激戰為主，這個部分改成動畫片《龍珠Z》。很明顯了····阿拉蕾先
DCC萱 13小時前 鳥山明 生于1955年4月5日，日本愛知縣。 公認的當今日本漫畫界首席代表，被稱作是繼已故漫畫大師手冢治蟲（“日本漫畫之神”）之后日本漫畫界最有影響力的人物。 他的成名之作《阿拉蕾（Dr. Slump）》和代表作《龍珠（Dragon Ball）》在全世界都極受歡迎，廣受贊譽。 至1995年7月，《Dr. Slump》共售出28,110,000份拷貝，而《Dragon Ball》更是創造了109,300,000的銷售記錄。 1974年鳥山明從縣立工業高中設計科畢業，進了一家廣告設計公司，從事設計工作。由于他經常遲到，只干了3年就辭職了。 有一天，他在茶館里看到《少年JUMP》周刊，被漫畫征稿的獎金吸引住了，滿心歡喜地把應征稿送去,卻落選了。他沒有灰心，又畫了一幅送去。就這樣，不斷地投稿，終于在1978年他的《島上漫游》在《少年JUMP》上刊出了。這是他第一次嶄露頭角。 1980年，他的《Dr. Slump》開始在《少年JUMP》上連載。故事中的天才博士和他制造的機器娃阿拉蕾引起了讀者極大的興趣。阿拉蕾常說的那些不規范的地方話一時成了大街小巷的流行語言，阿拉蕾的形象被印制在各種商品上，人們把這一年稱作“阿拉蕾年”。這部作品使作者一舉成名。然而，鳥山明并沒有因此而滿足，在之后的十年（1985-1995），他不可思議地完成了驚世名作《Dragon Ball》，事業成就達到了新的高峰。 在這期間鳥山明還擔任任天堂《勇者斗惡龍（Dragon Quest）》六部系列及史克威爾《克魯洛時空之旅（Chrono Trigger）》等游戲的角色設計工作，同樣獲得了巨大成功。 在休息了兩年半之后，鳥山明又在1997年11月推出了一部作品，名叫“Cowa！”。描述一個人與妖怪共存的世界，主要面向低齡讀者。 1998年7月，鳥山明再次推出12章篇幅的新作“Kajika”，這部系列較大程度地受到《Dragon Ball》的影響。 不久前，鳥山明的作品在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡回展出，吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度，這在歷史上僅是第二次（第一次是手冢治蟲）。東京的國家西方藝術博物館更做出了史無前例的舉動——展出漫畫作品。鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起。 那么，是什么原因使得鳥山明的作品受到如此廣泛歡迎和高度評價的呢？ 鳥山明自述 我成為漫畫家以前，曾在名古屋一家廣告公司設計廣告畫，一干就是三年，了不起吧。這三年我幾乎天天遲到。我估計老板快炒我的魷魚了，就主動提出了辭呈。 我最崇拜的漫畫家是手冢治蟲先生和美國的迪斯尼。小時候，我就特別愛畫『鐵臂阿童木』中的機器人，直到把練習本畫得黑乎乎的。我認為：我今天能成為漫畫家多虧了那時的模仿，想當漫畫家的人首先要從模仿下手。對我來說，漫畫家才是明星。在宴會上只要遇到有名的漫畫家，我就立刻請他給我簽名留念。我已經攢了30多頁這樣的簽名了。大家還記得『阿拉蕾』里有個愛收集簽名的空豆美助吧？其實那就是我的影子。 鳥山明就是我的本名，愛知縣只有三個人叫這個古怪的名字。我成名后，不斷接到騷擾電話，真讓我頭疼。于是，我就想起個筆名，叫“水田二期作”?？墒牵庉嬒壬f這個名字太“無聊”，就只好作罷。 我最討厭上電視了。那個像大炮似的攝像機一對著我，我就渾身發抖，什么話也說不出來了。而且，一想到鏡頭前面有幾百萬人正看著自己，我就嚇得要尿褲子。因此，我總是找各種理由來謝絕在電視上露面。有一次，我應邀來到“徹子房間”節目組，看到以前只能在電視上看到的大名鼎鼎的黑柳徹子朝我走來，還跟我聊天。我緊張得滿臉通紅，渾身打顫，連自己說了些什么都不知道。結果，還沒等我清醒過來呢，采訪節目就結束了。說到電視節目，我只愛看“動物世界"。 主要漫畫作品： 《龍珠》(《Dragon ball》) 《ESCAPE》 《Dr.Slump》 《賀先生》 《PINK THE RAIN JACK STORY》 《騎龍少年》 《東寶大冒險》(《THE ADVENTURE OF TONGPOO》) 《劍之介少爺》(《KENNOSUKE SAMA》) 《SONCHOH》 《奇異島》(《WONDER ISLAND》) 《少女刑警TOMATO》 《波拉和羅德》(《POLA&ROID》) 《MAD MATIC》 《阿達和彼得一號》(《DUB&PETER1》) 《儲蓄戰士CASHMAN》(《CASHMAN》) 《惡魔少年》（《Go go Accliam》） 《鳥山明○作劇場1》（短篇集） 《鳥山明○作劇場2》（短篇集） 《鳥山明○作劇場3》（短篇集） -------------------------------------------------------------------------------- 逸事 最初在名古屋做一名小職員的鳥山明，因為不愿早起辭去了工作。后來因為生活費的問題，為了50萬日元的獎金，向講談社發起的講談社漫畫賞投稿。遺憾的是沒能趕上截止時間。于是就向每周征集作品的周刊少年Jump發去自己的作品。當時被后來成為鳥山明編輯的鳥嶼和彥給與比較高的評價："現在雖然畫得不是那么好，但是努力的話，將來會取得成就的"。 從那時開始，鳥山明就有許多短篇作品在Jump上發表。當時，鳥山明想用"水田二期作"的筆名，但是最終還是決定用原名發表作品據稱，鳥山明作為一個漫畫家，非常遵守時間，并且不像其他漫畫家一樣隨意丟棄自己的手稿。 但是，作為一個公司職員的鳥山明卻總是遲到。一個原因據說是因為鳥嶼和彥說如果不按時交稿的話，就要他到東京去工作。在名古屋的鳥山明非常討厭大城市的生活，于是非常努力的進行創作。在七龍珠連載了幾年之后，作為當時漫畫的代表，帶動了一個龐大的產業。鳥山明自己曾說過他在創作比克大魔王（短笛大魔王）的時候最快樂，因為故事發展到后來不過是不停的打斗，主人公不停的成長。但是，在當時的情況下，已經不是作者決定結束自己的作品，就能夠結束的了。因為影響的范圍太廣。（機器貓Doraemon沒有完結篇也是因為同樣的原因）鳥山明與同被鳥嶼和彥發現的桂正和是好朋友。悟空在界王那里說的那個笑話是桂正和的作品。 ----------------- 笑言鳥山明之最 鳥山明先生創造了《龍珠》世界，在這個無法無天的世界里，處處充滿了鳥山先生奇思妙想的設計：最酷的戰士、最激烈的戰斗、最不可思議的技能、最……正是這些充滿魔力的設計，讓我們愛不釋手、朝思暮想，沉浸在妙不可言的魔幻世界中。 下面就是關于鳥山先生之" 最"的采訪，聽聽他對自己創造的《龍珠》世界有些什么樣的看法吧。是不是和你心中所想的相同呢？ q ：如果要寫另一個《龍珠》系列，你會讓誰成為新的英雄？ a ：撒旦先生。我想使撒旦先生成為英雄，寫一本讓他和布歐在一起搞笑的漫畫。 q ：如果讓某個角色成為你的父母或子女，你會選誰？ a ：布爾瑪（當母親），她很有錢，并且相對來說令人有安全感，而且她又聰明又漂亮。 q ：誰會最長壽，誰會最短命？ a ：龜仙人最長壽，事實上他已經很長壽了，而且他是最快樂的角色。 q ：如果能夠重生，你最愿意當哪個角色？ a ：我最想成為和平環境中長大的那個特蘭克斯，他很有錢，可以買很多玩具，而且他很強大，是最棒的。 q ：你最想擁有哪種技能？ a ：第一，舞空術。因為不需要任何幫助就能在空中飛翔，很愜意。你不認為在日常生活中，它真的很管用嗎？ q ：哪一場戰斗設計得最成功？ a ：悟空對戰短笛大魔王。這是系列之中第一次要面對真正邪惡的人作戰。 q ：有關《龍珠》世界的所有設計中，你最想要哪種？ a ：變幻膠囊。在旅行時，特別是找不到停車位時，就特別想要。 q ：你塑造得最成功的人造人形象是哪一個？ a ：我喜歡沙魯的第二種形態。它真是夠酷。當我把這個想法告訴我的主編時，他卻說：" 他看起來像個傻瓜，我們還是快些讓他擁有完美的形態吧。" ------------------- 無法猜測手冢治蟲先生看著鳥山明先生逐漸成長時的心情，尤其是在1981年將其漫畫作品《阿拉蕾》搬上熒幕，風火一時，時稱阿拉蕾年。并于1983年成為愛知縣個人收入榜的第一名。與手冢治蟲用《火鳥》克死一部部周刊月刊相比，鳥山明的《七龍珠》卻成為《少年跳躍》狂賣六百萬冊的原動力。 時代的更替，是誰也無法抵擋的，也許手冢治蟲先生尚可聊以自慰的就是常親莊一直在扶持的小學館此時尚有能領軍對抗鳥山明的高橋留美子。 在那時的周刊之戰中，手冢治蟲先生到底處于什么位置，以我們的資訊力，已無法考證，只是想來當時手冢治蟲先生的地位是極可危的，1972年9月～1983年12月手冢治蟲在創作的《佛陀》，開始直接面對神話，對神的存在進行了嚴肅而現實的思考，用改編去解構"神"的概念。然而《佛陀》之名卻遠遠遜于《火鳥》甚至《鐵臂阿童木》。 這個時代，人們已經開始嘲笑神了。懶得去想神的新意義，那份改編的震撼便無以興起了。 如同現在老漫畫家們對新漫畫家的復雜心情，想愛護而又難免心存嫉妒。手冢先生對鳥山明的心態恐怕大抵也是如此吧？！時年60歲而卒，勤于工作而耗盡心血損傷筋骨是原因之一，工作壓力造成的胃癌，前路迷茫又何嘗不是原因？臨死未能終結的《火鳥》，和光輝日見掩蓋自己的后輩（鳥山明），臨終那？quot;給我鉛筆……"，何嘗不是遺憾？ 實際上《三眼童子》和《鐵臂阿童木》都是比《七龍珠》和《圣斗士》更早登陸中國，然而他們未曾掀起風暴，因為對于十四五歲的孩子，后兩者的魅力要遠遠大于前者。當然隨著時間的流逝，后兩者也更容易被成長起來的某些人視作垃圾，完全忘記了他們曾經的感動。 就像人們曾經忘記手冢治蟲一樣。 在現實中，鳥山明一度站在了手冢治蟲的"日本漫畫之神"的神壇邊上。 東京的國家西方藝術博物館做出了史無前例的舉動--將鳥山明的作品同莫奈、米勒等畫家的作品擺在了一起進行展覽。2001年，鳥山明的作品在日本9個公眾藝術博物館和其他公共場所進行了巡回展出，吸引了超過300萬的參觀者。一名漫畫家的作品能達到如此受人矚目的程度，這在歷史上僅是第二次（第一次是手冢治蟲）。 鳥山明的《七龍珠》在日本大熱后，他因居住地送稿不方便而準備遷離原居地，當地政府為了挽留他，特地在鳥山明家到機場之間修了1條高速公路……汗！ 當然，鳥山明先生對動漫事業外的直接貢獻也是顯著的，1983年曾創漫畫家繳稅之最高記錄"六億四千七百四十五萬日圓"，個人納稅如此之多，其價值鏈拉動的社會總產值提升和解決就業機會的數量就可想而知了。1983年鳥山明結婚，媒體更以"五億圓的鳥山明氏，超豪華的結婚式"為標題進行報道。 《七龍珠》動畫卡通電影、錄影帶，自1986年在日本電視臺首映后，陸續在法國、西班牙、香港、泰國等地放映。其造成的一大文化侵略效應，就是有大量的歐美人士也開始繪制《七龍珠》同人，其中最出名的就是某個將《七龍珠》與《美少女戰士月亮》同人成H版的《星球大戰》，并在網上傳播…… 在國內，雖然年齡大一點的憤青都敢罵《七龍珠》垃圾，但是市場是驗正一切的真理--所有的租書店老板都是明智的，有租書店的地方，就有《七龍珠》，恰如有華人的地方，就有金庸。而且最近的一個可喜現象就是越來越多的動漫資訊志，都開始重提七龍珠，且口氣越來越見緩和。 較為時尚的香港雜志《東Touch》舉辦的"20世紀漫畫大選"，鳥山明作為《七龍珠》的作者獲得20世紀5大風云人物的第4位，和世界影響排第3位的手冢治蟲是入選的唯一兩名日本漫畫作家，而《七龍珠》這部漫畫更是日本5大世紀漫畫的榜首?！镀啐堉椤饭适轮械闹鹘菍O悟空也獲得世紀漫畫角色的第2位。 而臺灣地區的鳥山明迷更是狂熱，甚至某些年長到已經就業的30年齡段的人對《七龍珠》也極熟悉，在某獎金問答類節目中，主持人提問，《阿拉蕾》中千兵衛的兒子叫什么？那位大叔毫無猶豫，脫口而出"太平"。在某勵志類書中更有"國父革命11次才成功、漫畫家鳥山明被出版社退稿100多次才被采用、梵高直到死后他的畫才成名"的引典。鳥山明在整個臺灣地區的知名度可見一斑。 當然正是因為對鳥山明先生極佩服，而對他的現狀感到失望，由此而對鳥山明又愛又恨而成癡的人物也大有人在。在此引用臺灣地區某著名評論人的一段話--"鳥山明的《七龍珠》，在下數年前曾斗膽于"某停刊已久之刊物"上寫了一句：《七龍珠》不算漫畫只算騙錢工具……結果本句名言使我收到了不少"愛慕者"來信：有要去我家放炸彈的、有警告我不要走在路上的、也有直接宣告我的死刑的……（此是題外話，其實我應該算《七龍珠》的忠實讀者一直到現在都還有在看，只是邊看邊罵而已……） 可是，鳥山明現在光靠電玩、動畫、玩具及萬變卡之類的版稅就可以躺著過日子了！我罵他又有什么用？是被退稿數十回的"怪博士與機器娃娃"創造了鳥山明！是只靠版稅就能日進斗金的《七龍珠》毀了鳥山明！有時真想說：真正喜歡鳥山明的人，就該停止購買一切讓他賺錢的東西！讓他停止這種隨便混就能賺大錢的日子！這才能救得了他?。“?！" ------ 鳥山明答美國讀者（該訪談刊登在美國版《少年跳躍》） 《少年跳躍》（以下稱“少”）：鳥山先生最開始畫畫是從幾歲開始的呢？你都畫了寫什么東西啊？ 鳥山明（以下稱“鳥”）：我最早是模仿別人滿貨里面人物作畫，那個時候我5歲。安我真正開始畫有故事情節的漫畫則是在我22歲的時候。 少：那么你是受了什么影響開始創作漫畫的呢？ 鳥：我在7歲到10歲左右的這段時間里面是一個狂熱的動畫迷。過了10歲以后，我的興趣才逐漸轉到漫畫上的。我想自己是受到了手冢治蟲的動畫與迪士尼動畫的影響，那段時間里我看了《鐵臂阿童木》和《101斑點狗》。 少：你是怎么成為一個漫畫家的呢？ 鳥：起初我給由《周刊少年跳躍》每月舉辦的業余作者參加的漫畫比賽送去了一個故事。結果雖沒有得獎，但隨后卻有一位編輯來找我，跟著我又學習了一年得時間，此后就漸漸“轉職”成職業漫畫家了。（笑） 少：你擁有不可思議得能力，用你自己獨立獨行得風格去創造漫畫世界中得每樣東西。你是否常常用一些
