一部電影《釜山行》讓全世界看到了韓國電影的工業化水平，更讓作為鄰居的大陸影迷羨慕得心癢癢。西方電影工業占領僵尸片幾十年，所以被韓國電影人“偷走”，后浪也殺了前浪。他山之石可以攻玉，韓國電影人真的把這句話發揮到了極致。

四年后，《釜山行2：半島》出現了。憑借第一部的高口碑，第二部的票房太穩了。此外，作為韓國電影市場后疫情時代的代表作，該片在上映前就吸引了不少關注。

然而，電影上映后，評價兩極分化。無論是韓國粉絲還是國內粉絲都對這部續集表達了明顯的不滿。

平心而論，《釜山行2》還是一部合格的商業大片，但如果非要和第一部相比，那就麻煩自己了。粉絲給《釜山行2》的低分大部分是因為第一部電影的深刻影響。如果放棄第一部電影的光環，內地影評網站上《釜山行2》的評分不會像現在的5.4分那么低。

另外，從評分分布來看，聚焦3星的評價也說明這部電影已經獲得了大部分影迷的認可。

續集魔咒：前一部作品的負擔

03010的故事框架沿襲了第一個，朝鮮半島失去了對病毒傳播速度的控制，整個半島迅速被喪尸占領。作為一名軍人，英雄鄭原本計劃帶著家人乘船逃跑，目的地暫時從日本轉移到了香港，而他的姐姐和侄子卻因為船艙里的感染者而死在了異鄉。

他和姐夫在香港住了四年后，這伙人找到了他們，希望他們能回到韓國，在被喪尸占領的城市里尋找一輛裝滿美元的卡車，并答應他們在工作完成后平分現金。

面對巨大的誘惑，姐夫無法自拔。他不能忍受生活在異鄉，更不能忍受被別人歧視。“承運人”的身份讓他們在這里抬不起頭來，只能一直墊底，難以翻身。帶著姐姐的愧疚，鄭不得不陪著姐夫踏上了“艱難而危險”的回家之路。

“上帝遺棄的地方”！這是踏上半島后留下來的當地人對朝鮮現狀的感嘆。

曾經高度現代化的城市現在被摧毀了。空城之下，隱藏著隱患。僵尸一般白天出沒，晚上只能用聲光源追逐獵物。

Xi一行很快就被喪尸圍攻，因為他們不小心碰到了喇叭。逃離危險后，神秘的部隊追上了他。原來，四年后，留在半島的人迅速分裂，這已經超出了他們的想象。

《釜山行2：半島》成為經典，僵尸元素只是商業外殼，人物的細膩和人性的挖掘才是其閃耀的堅實內核。在這部《釜山行》中，無論是姜東元飾演主角，還是李鐘鉉飾演母親，都只是功能性的，人物的弧線也在，但幾乎沒有完成。

錫沒有救她的妹妹，所以她回到了半島。危機過后，兩個小女孩獲救，順便介紹了李鐘鉉飾演的少女媽媽敏晶。

在這里，伏筆套路又升級了。原來，當年鄭新逃亡時，他拒絕了李貞賢的求助，導致他們母女無可救藥地生活在這個“地獄”里。

現在，命運給了他擺脫靈魂束縛的機會。劇情的發展自然讓他借此機會拿回被當地武裝流氓搶走的美元。在黑幫的承諾下，他沉下心來，離開了，逃離了地獄，回歸了正常的生活。

這種人物關系設計，包括開頭很快就埋下的伏筆，展現了電影探索人性和情感的野心。但由于力度不夠和“做作”，在影片高潮時退化為韓式的情感套路，原本可以閃現的“贖罪”和“母性”，變成了令人討厭的眼淚場面。

高層煽情是看不見的。只需要幾秒鐘和幾槍就能擊中心臟。《釜山行2：半島》以父女的告別結束，孔侑露出一副釋懷的表情。雖然也是韓式的情感招牌慢動作，但正好穿透了粉絲的心理防線。

這是因為父女關系的伏筆一開始埋得不夠深，所以之后的轉折弧線才能如此耀眼。

在水壺里

山行2：半島》，結尾處為了處理正錫的內心轉折，連續用了多場廢戲來表達。

　　最后敏靜能逃出升天的方式，看上去也過于草率。大段的慢鏡頭，靠著小女孩的淚奔，正錫的面癱猶豫，以及敏靜的韓式爆裂夸張動作來填充。

　　結果淪為又臭又長的裹腳布，影迷流不出淚，只想按下快進鍵。戲劇沖突被這些畫蛇添足的設計迅速沖淡，失去了沖擊心靈的最后發力。當然，這一切的挑剔，都是以前作作為標尺，《釜山行》的“歷史負擔”，讓《半島》成為了“續集魔咒”的又一個犧牲品。

喪尸飛車：差一點就突破了類型

　　面對來勢洶洶的惡評，其實《釜山行2：半島》依然有自己非常突出的亮點，故事和人物都是套路化的，但影片中多場“飆車”戲卻看得人相當滿意。

　　正錫4年后回到半島的第一刻起，車的重要性就被凸顯出來。具有代表性的兩類人也是以車作為符號，展現完全不同的形象和個性。

　　一邊是殘酷的武裝部隊，他們的車進行了大量改裝，有用聲音和燈光引誘喪尸的開路車，還有武裝到牙齒，裝配大量裝甲的突破車，從車的改裝外形就能判斷這群靠武裝優勢，殘戮同胞，搶占資源，為了生存不惜一切、毫無底限的強盜。

　　而另一邊，救下正錫的兩位小女孩，“賽車手”濬兒和懵小妹宥真，她們駕駛一臺輕改過的SUV，沒有夸張的外部設計，全憑濬兒的出色駕駛技術服人。

　　而小妹宥真更是用她的玩具模型車引誘喪尸，從那些玩具車也能一窺小女兒天真但又務實的一面。濬兒這個角色，在影片中發揮了非常關鍵的作用。多次劇情的推進都與她有關，救出正錫，后面又拯救了母親，母女情，已經動作場面，她幾乎承擔了一半，戲份絲毫不亞于女主角。

<愛尬聊_百科>

　　因為喪尸的特性，聲音和光源是影片刺激場面最為看重的電影元素，而一切的設計又圍繞車來做文章。

　　高潮戲就安排了飆車追逐，加上改裝車的噱頭，這與喬治·米勒的《瘋狂的麥克斯：狂暴之路》有異曲同工之妙。

　　《釜山行2：半島》不過是將《瘋狂的麥克斯》中的“廢土”移植到了廢棄的城市，而且兩部影片中，都有那些因為環境而異化的暴徒。《釜山行2：半島》里最有噱頭的段落就是暴徒將同胞放入有喪尸的籠子里，讓他們在有限的時間內與喪尸周旋，活下來的人背后都有標記。這種古羅馬斗獸場的喪尸化表征，把那種瘋狂和嗜血展現到了令人膽寒的地步。

　　《釜山行2：半島》作為一部喪尸類型片，加入車這一元素，原本有突破類型的機會，但對比《瘋狂的麥克斯》后，你會發現體量與想象力方面的差距，無論是汽車改裝的程度、以及車與喪尸的“互動”，似乎都不夠徹底和果敢。

　　最后，影片只能成為影迷口中的“低配版”《瘋狂的麥克斯》，而什么都差一點，什么都普普通通，讓《釜山行2：半島》只能被劃定為一部及格的商業大爽片。

　　但需要警惕的是，把《釜山行2：半島》噴得一文不值的宣泄，這種極端情緒的表達會讓人忽視了韓國電影強大工業體系的存在。能拍出《釜山行2：半島》這種影片，他們離下一部《釜山行》只是時間問題和商業權衡而已。